在中国画的创作中，笔墨又是如何去表达背后的那个“意”呢？南北朝的萧绎在《山水松石格》中说，笔墨在表现四时山水时应“秋毛冬骨，夏荫春英”。意识是秋天落叶枯枝、草木松毛，冬天枯树裸岩、山石如骨，夏天草木繁多、浓荫密布，春天绿上枝头、英姿勃发尊龙手机版。因而，画家要去表现这些自然之“意”时，必须要抓住“毛、骨、荫、英”的特点尊龙手机版，即用笔要渴中见润，用墨要焦中有和，所谓干裂秋风便可以达到“毛”；用笔要有骨法，并在表达物象时逾显嶙峋便能达到“骨”；用墨厚润、层次丰富，墨从笔出便可达到“荫”；用笔峻秀，用墨润朗，并在表达物象时逾显生动便可达到“英”。凡此种种，萧绎虽然没有说，但“毛、骨、荫、英”的四季山水之“意”正表达了自然山水的规律，因此尊龙手机版，笔墨的标准就在那里了。

　　近年“意”的提出，有人说是缘起当下从事工笔画的人太多了，所以弄这么个词以正视听。我以为大可不必这么去想，明代唐寅说：“工画如楷书，写意如草圣，不过执笔转腕灵妙耳，世之善书者多善画，由其转腕用笔之不滞也。”点出了作画如作书的共通之关捩，在唐寅看来，即使是工整的画，也应该像楷书那样“写”出来。因此，表面上看起来是工笔的画，因为是写出来的，其笔墨定是有境界的，也一定有“意”的存在。反倒是那些貌似写意，实则横涂竖扫的作品，无论如何也读不出那个“意”味来。因此，中国画的“意”最终还是要落实到中国画“笔墨”这一传统命题上来。

　　作品集》，时隔十一年，出版社将再版这本画集，嘱我增加一些新的内容。十一年的时间虽不算长，但后来由杭州到了北京，地缘的变更，作品和想法也发生了变化。从原先江南的秀润气息，到逐渐演变成北方的苍茫气象；从原先以水墨为主的表现手法，到现在的色彩与墨色相结合的手法运用；从表现园林水乡，到表现大山村落等。这些见证了我这十一年的变化，虽然作品尚不成熟，也不失为一种探索。固然，否定自己会冒很大的风险，但我崇尚一种精神：宁愿在崎岖的山路上前行，也不愿踏着温情的舞步荣归。

　　系中国文艺志愿者协会副主席，文化部高级职称评审委员会副主任，中国美术家协会理事、中国画艺委会委员，中国画学会理事，中央美术学院客座教授，天津美术学院客座教授，上海大学美术学院客座教授，河北美院客座教授。获第三届全国中青年德艺双馨文艺工作者称号，入选中宣部全国文化名家暨“四个一批”人才工程，享受国务院政府特殊津贴。七挂一尊龙手机版平行调平行八度评剧平戏谱表山水田园诗派平剧平行五度